C. V. illustré

Artiste avant tout, elle a toujours été une passeuse d’idées et de culture…

Isabel da Rocha ARTicule, trace, peint…, suivant l’humeur de l’instant, en scénographe de la vie et passeuse d’idées. Le dessin et l’écrit sont souvent liés, l’un comme l’autre naissant invariablement d’un gribouillis, lui-même enfanté d’une pensée vagabonde et fugitive. La nature, en lien avec l’humain, est une éternelle source d’inspiration.

Alors qu’elle mène une carrière artistique trépidante à Paris dans le monde du luxe, elle fait l’école buissonnière en 2009 et part s’installer dans la paisible Vallée de la Cisse au cœur du Loir-et-Cher, pour renouer avec la nature. Ce lieu propice à la création, en bord de forêt entre Cisse et Loire, lui permet de développer de multiples techniques, de l’installation au dessin buissonnier.

11 années d’apprentissage

1965/1976 – Dès onze ans, elle étudie le dessin et le portrait à l’école de Beaux-Arts Maurice Quentin de la Tour (Saint-Quentin), et après un baccalauréat Arts plastiques, elle continue sa formation à l’École supérieure de Beaux-Arts d’Amiens, puis à l’École supérieure des Arts appliqués Duperré de Paris.

« Voyelles » d’après le poème de Rimbaud – Linogravure©IdR 1973

Vous avez dit Styliste !

1977/1978 – Bureau de style Éric Landert

1979/1981Givenchy Gentleman – Styliste accessoires et assistante du styliste Dorian Niederhauser pour le suivi de la collection Gentleman

1981/1986Galeries Lafayette Création du service d’Identité Visuelle pour l’ensemble des magasins. La passerelle entre mode et décoration est franchie !


1986/1991DiorArtiste scénographe vitrines

(France & International)

Isabel da Rocha conçoit et crée tous ses décors, comme de véritables installations artistiques, une première dans ce monde du luxe. Mise en avant de l’esprit jardin cher à Christian Dior, ainsi que de son fauteuil Louis XVI interprété en résine sablée, colorée ou transparente. Décor « Le lustre Dior » que Luc Besson souhaita intégrer dans le film Nikita.


1991/2017Artiste scénographe & designer d’intérieur

De retour chez Givenchy, elle prend en charge la création scénographique et le design intérieur des boutiques en France et à l’international. Une nouvelle passerelle est franchie, grâce aussi à une équipe formidable. Ses autres clients : Baccarat, Céline, Champagnes Deutz, Ferragamo, Holland & Holland, Odiot, Maison Champagnes Louis Roederer, Vuitton, etc… Photos Givenchy de 1995 à 2000 (vitrines, boutique Givenchy Moscou, mobilier Givenchy et décor an 2000)


1992 – Première collection de Mobilier

Design de pièces uniques. Expositions dans l’espace Créateur de Maison & Objet, au Grand Palais et diverses galeries.

1999/2006 – Son agence s’installe dans le sixième arrondissement de Paris, 55 quai des Grands-Augustins, puis 17 rue de Savoie. Elle développe cet espace en galerie d’artistes. En l’an 2000, elle devient présidente de l’association des commerçants du quartier des Grands-Augustins.

Simultanément, elle crée les Éditions da Rocha, pour développer ces deux événements :

« Démocratiquement croqués » – Premier festival de dessins de presse politiques. Le plateau est composé de Cabu, Catherine, Jacques Faizant, Damien Glez,  Morchoisne, Plantu, Wolinsky, Willem… Quatre éditions se tiendront à Paris de 2002 à 2005.

Photos prises lors de la première édition au 55 quai des Grands-Augustins : 1/La joyeuse équipe du festival en mai 2002, avec Carlos – 2/Soir de vernissage – 3/Wolinski et Régine Desforges – 4/Solo, Cabu et Jacques Faizant, une rencontre mémorable5/L’album !


« Si Paris m’était croqué… » – Un carnet de rendez-vous qu’elle illustre avec Marcus Mc Allister, et écrit collectivement avec de nombreuses personnalités parisiennes. Des expositions et une très belle aventure, parsemée de rencontres improbables qui la conseilleront et la guideront vers un retour aux sources : peinture, dessin, écriture ! Pour découvrir…


Février 2009 – Une nouvelle vie dans la Vallée de la Cisse !

Tout en continuant ses activités d’artiste designer jusqu’en 2017, de Blois à Mooréa, an passant par Istanbul, elle revient aux sources premières des arts avec la peinture et l’écriture. Et elle continue à s’investir dans l’associatif avec Artecisse dont elle est la présidente-fondatrice.


Bonus !

Quelques souvenirs et anecdotes d’artiste scénographe…


1992 – Arbre toujours et pour la vie ! Scénographie pour Louis Vuitton, situé alors avenue Marceau à Paris.
1989 – Dior. Bicentenaire de la révolution française. La direction lui demande de faire l’impasse sur cet événement pour ne pas froisser leur « noble clientèle ». Avec ce bassin en cascade, elle choisit tout de même de faire pleurer un siège Louis XVI avec, déjà, un « effet papillon » ! Création, siège et fond peints ©IdR
1992 – Un hommage à Magritte pour The Queen Gallery, avenue Montaigne. Création et peintures ©IdR
1993 – Palettes, poutres de chantier, gousses d’ail pour ce déjeuner sur le pouce chez… Baccarat. En hommage au sculpteur César.
2018 – Sa dernière création, bénévole, de scénographe ! Pour « Huit heures à la Fontaine » et la Compagnie du Hasard, dans le cadre de la 3e édition du Festival H2O. Cet arbre avait été réalisé en 1991 pour la Maison Odiot à Paris, et elle l’avait gardé précieusement dans un jardin secret. Rien ne se perd, tout se re-crée…
Distinction : Médaille de la Ville de Paris en 2000